韩生

上海戏剧学院 院长

上海市多媒体演艺虚拟空间合成重点实验室 主任

教授

      长期从事舞台美术创作与教学工作。主要设计作品有:话剧《大桥》,越剧《家》、《蝴蝶梦》,赣剧《牡丹亭》,电影《兰陵王》,超大型景观歌剧《阿依达》。1988年应邀赴加拿大多伦多设计话剧《耶稣孔子列侬》,1999年应邀赴新加坡设计话剧《灵戏》,2001年任APEC会议文艺演出美术总设计,2008年参加北京奥运会开幕式设计创作工作等。

      撰写《舞台设计的创意和表现》、《数字艺术与演出创作》等专著。曾获文化部第二届、第四届“文华舞台美术奖”,中国话剧舞台美术“金狮奖”,第二届中国舞台美术展览会“设计大奖”,“宝钢艺术奖”,“宝钢优秀教师奖”,“国家级教学成果二等奖”和“上海市教学成果一等奖”,2008北京奥运会“工作荣誉奖”。先后被评为“文化部优秀专家”、“曙光学者”、“上海市领军人才”等,享受国务院特殊津贴。

      任中国舞台美术学会副会长、中国话剧研究会副会长、上海舞台美术学会会长、上海高校艺术设计专业指导委员会主任委员、上海市创意产业协会专家委员会副主任、上海戏剧家协会常务理事、上海电视艺术家协会理事。

 

Joseph A. Paradiso

麻省理工学院媒体实验室担任媒体艺术与科学副教授

      Joseph Paradiso在麻省理工学院媒体实验室担任媒体艺术与科学副教授。他在此领导顺应环境小组,探索传感器网络是如何增加和调节人的体验、互动和感知的。Joseph Paradiso于1994年加入媒体实验室,目前研究兴趣主要包括嵌入式传感系统和传感器网络、可穿戴与身体传感器网络、嵌入式传感器的能量收集与电力管理、建筑能量管理系统、普适计算、室内定位、被动式与RFID传感器架构、人机界面,以及交互式媒体。加入媒体实验室之前,他在麻省理工学院(MIT)完成了高能物理学博士学位,在苏黎世联邦理工学院(ETH)完成博士后,并在Draper实验室从事航天器控制系统与水下声纳方面的工作。他著有200篇论文和技术报告,课题从计算机音乐一直到能量采集。Paradiso教授及其团队常常将他们的技术研究结合到互动媒体装置中(这已在全球范围得到展现)。他还在25-35年前建造和设计了可能是全世界最大的模块化音乐合成器,最近作为工作展示安放在麻省理工学院博物馆以及奥地利林茨的Ars Electronica中心。

 

黄昌勇

上海戏剧学院副院长

大都市文化观浏研究中心(MCAC)主任

      上海戏剧学院副院长、创意学院院长、大都市文化观测研究中心(MCAC)主任、教授、博士生导师;兼任同济大学教授、博士生导师;教育部高等学校艺术学理论类专业教学指导委员会副主任委员;上海创意产业中心(SCIC )副总规划师。从事文学、文化理论、文化创意产业、世界城市文化等领域的研究。承担国家社会科学基金、上海市哲学社会科学规划、上海市人民政府等国家省部级课题多项.主要著作有《王实味传》(河南人民出版社,2000年)、《砖瓦的碎影》(增订本)(同济大学出版社2008年)。在《文学评论》等报刊发表学术论文等百余篇,获第四届上海市哲学仕会科学优秀成果奖、第八届上海市决策咨询研究成果奖等。

 

季斐翀

水晶石集团副总裁、上海公司总经理

      CG行业资深人士,拥有十多年丰富经验。主持或参与过的重大项目包括国家大剧院展示设计项目、北京奥运会开幕式、上海世博会中国馆、网上世博会多媒体设计、第一季中国好声音总决赛等。工商管理硕士学位,自1997年加入水晶石公司,工作至今。目前亦任上海市工商联执(常)委、上海市长宁区工商联副会长、上海市长宁区政协委员等职。

 

JohannesGoebel

EMPAC(实验媒体与艺术表演中心)创始董事

      Johannes Goebel曾与建筑师和工程师一同合作,为项目作出了相关规划,并确保将该中心的建筑、技术及计划统一结合在一起。他为中心制定了具体计划和内容,组建了团队并启动了实际规划设计、项目及研究。EMPAC在“人的行为和经验”领域与“数字技术”领域之间搭建了一座桥梁。结合最新数字技术的基础设施为那些需要较大空间、工作室、剧院或音乐厅的艺术家和研究者提供服务。除了从事研究之外,还可以在EMPAC创作和展出新艺术作品。一个由馆长和工程师组成的团队可确保能够在EMPAC顺利实施广泛多样的项目。       1990年到2002年间,Johannes Goebel担任位于德国卡尔斯鲁厄的艺术与媒体中心(ZKM)的音乐研究所的创始董事。在其任职期间,这家德国最大的音乐与技术工作室为国际艺术家的诸多新作品创作,以及音乐、电影和演出提供了支持。Johannes Goebel积极参与ZKM的建筑和技术规划。他还在1989年组织和创办了首届MultiMediale多媒体节。在于ZKM任职期间,他曾在国际范围内作过有关美学、技术和音乐等领域的讲座并发表文章,1996年曾在斯坦福大学计算机音乐音响学研究中心(CCRMA)担任联合董事,还曾在葡萄牙波尔图天主教大学以及奥地利格拉茨音乐学院授课。
      Johannes Goebel领导了斯坦福大学和ZKM的合作工作,创建国际数字电子原音音乐档案(IDEAMA)——20世纪70年代首个电子音乐数字档案。该档案资源拥有近550部作品,可在全世界范围的图书馆和音乐学院获取。在他领导的另一个主要研究项目中,专门为巴厘皮影戏Gender Wayang开发了硬件和软件用以记录和转录音乐。
      作为全球最大的音乐出版社Schott Musik International的顾问,Goebel曾讲授从传统音乐向电子音乐印刷的转变(1988-1990)。与德国先锋唱片公司Wergo合作,将当时这一新媒介用于数字制作电脑音乐“数字音乐数字”,于1986年推出首个CD系列。作为制片人、协调人、数字音频编辑员和总编,Goebel与Max Mathews及CCRMA合作出版了《计算机音乐流》—— 有关计算机音乐的13册CD系列,包括《数字声音合成的历史性CD》,这是上世纪50年代以来的首个计算机合成音乐专辑。
      Johannes Goebel在计算机音乐方面的创作始于1977年斯坦福大学CCRMA。至1990年他一直担任斯坦福大学CCRMA的客座作曲家,同时继续在欧洲从事作曲家、教师、乐器设计师、馆长和音乐家的工作。在美国通过计算机来创建音乐的同时,他还在德国设计并建造了带有新的调谐系统的木制和金属乐器。Johannes Goebel已经在多种不同环境下向专业人士、儿童、成人及音乐学院学生(从4岁一直到60)教授了计算机音乐和即兴音乐。他在德国希尔德斯海姆大学教授了数年音乐理论和跨学科艺术创作。他还深入参与帮助身心残疾儿童。Johannes Goebel的艺术馆工作始于1975年,当时他在德国汉诺威设立了Hohe-Ufer-Konzerte。该机构是一个独特项目,融合了作曲、即兴演奏、文学作品、剧院、舞蹈和视觉艺术。他一直积极从事与音乐节和机构的各项计划与合作。作为一名作曲家,他曾为传统乐器、其自有乐器、计算机合成、现场及电子实验工作室环境作曲。他参与过许多跨媒体项目以及跨学科演出,与舞蹈员、演员、建筑师、表演与视觉艺术家一同合作。 他曾在多所大学学习,并于1977年获得德国汉诺威音乐学院学位。

 

Horst Hörtner

Horst Hörtner

Horst Hörtner

 

飞苹果

德国新媒休艺术家

德国上海飞来飞去新媒体展示设计公司总裁兼创意设计总监

      德国籍当代艺术家,法国巴黎高等艺 术学院毕业。上海复旦大学视觉艺术学院教授,新娘体专业负责人,同时在中国美术学院、中央美术学院任新媒体艺术客座教授,上海市东 方学者。

      创建了德国上海飞来飞去新煤体展示设计公司并任总裁,创意设计了多个城市规划馆、博物馆、科技展示馆等。担任上海世博会中国国家馆多媒休艺术总指导、世博城市足迹馆创意设计师。

 

Hans-Georg Knopp

原欧盟国家文化中心台作组织主席

德国歌德学院总部秘书长

现为柏林国际文化政策学院高级研究员

      原欧盟国家文化中心台作组织主席、德国歌德学院总部秘书长、柏林世界文化中心艺术总监。现为柏林国际文化政策学院高级研究员、上海戏剧学院荣誉教授。多年从事国际文化艺术交流的克诺普博士,曾学习神学、宗教学、印度语言文化学、阿拉伯语文学、杜会学和政治学。1974年开始了他在歌德学院的职业生涯。1974-1981曾担任孟买、科伦坡、雅加达、新加坡等地的歌德学院分院的文化交流负责人。1986-1991担任歌德学院总部文化交流负责人。,1991-1996担任芝加哥歌德学院院长。1996-2005担任柏林世界文化中心艺术总监。2005-2012担任德国歌德学院总部秘书长。2009上海戏剧学院授予荣誉教授,现为怕林国陈文化政策学院高级研究员。

 

JOSÉ GATELL CALVO

La FuradelsBaus的艺术总监

      自1980年以来担任La FuradelsBaus的艺术总监,参与公司发展,始终提供并整合大多技术(合成器、CD-rom、网页、用户演出3D立体影像之间的动态特性、公司演出电话应用)。他已经在全世界四大洲的戏院、装置、演出、电影院、歌剧院之间作了100多场不同演出。担任首个数字影院实验室WIProgress-97组主管,在由ISDN所连接的城市之间创建网真(具有真实和虚拟的角色),该项目由EEC赞助。在第一版Art Futura中开展合作,提供与机器人硅谷开发者进行合作的机会:生存研究实验室,在巴塞罗那担任技术制作人,另外还与Rebecca Allen合作(美国空军首个飞行模拟器的视频艺术家和开发者)。在演出The Living Forest中, 在巴塞罗那起伏的花卉市场顶棚上设置120个监视器。在Art Futura展出Memory Palace,带有视频和Grant Gee Marc Neale与John Paul Jones音乐(Led Zeppelin)。在UPC、UPM、Elisava FDI做演讲。通常在建筑系,专注于演出空间。他已在22个舞台教授了公司语言方面的课程。一直都在作品中寻找新见解,与世界第三大餐馆Mugaritz共同深入研究,表演“The tasting Titus Andronicus”,颠覆了平时剧院中不太使用的一些感官:味觉和嗅觉。

 

于建平

中国航天工程技术专家

中国工程设计大师

中国机械化舞台技术开拓者、技术大师

      从事剧院机械化舞台、演艺技术研究、设计、制作25年。开拓性地将先进的航天技术和管理经验运用于演艺技术领域。先后带领团队为国内近百个大中型剧院提供了机械化舞台和大型演艺设备。 曾任总装备部工程设计研究总院研究员、总工程师、院长,中国载人航天工程发射场系统副总设计师,中国探月“嫦娥”工程发射场系统总设计师,中国载人航天工程副总设计师,总装备部司令部副参谋长、少将军衔。曾担任北京奥组委开闭幕式部副部长,担任2008年北京奥运会、残奥委会开闭幕式技术制作组组长,承担了2008年北京奥运会、残奥委会开闭幕式四个世界级重大仪式活动的技术制作任务,向全世界呈现了“真正的无与伦比”的开幕盛典。北京奥运会、残奥委会开闭幕式关键技术研究与应用获国家科技进步二等奖,同时获北京市科技进步一等奖1项、二等奖1项。共取得13项发明专利、38项实用新型专利。

 

陈治华

台湾动漫文化创意产业发展交流协会 理事长

      台湾动漫文化创意产业发展交流协会理事长。台湾动漫第一奖『金漫奖』评审团主席,台湾首次『美式动漫展』策展人,杭州『中国动漫博物馆』台湾特聘专家,杭州大陆动漫奖『美猴奖』终评委,杭州『杭台动漫双城论坛 』 主办人,广州中国动漫周刊(特聘顾问),香港两岸四地『中华区插画奖』承办人。

 

Friedrich Kirschner

电影制作人、视觉艺术家和软件开发工程师

      他对计算机游戏和实时动画技术进行重新利用,创建出动画故事和交互式表演。
      他的作品曾在各大国际动画节与动画展中展出,包括希洪国际游戏展、在纽约的美国移动影像博物馆、渥太华国际动画展、首尔国际影像艺术双年展和柏林音乐厅。他曾于2008年在纽约担任引擎电影节的导演。Friedrich目前在柏林Ernst Busch 高等表演艺术学校担任木偶数字媒体教授。

 

惠新标

博士,教授级高工

      共计发表四十多篇科技论文,其中多篇论文获各种奖励;主编和合作编写四本专业著作,获优秀教材奖及优秀图书奖等;主持和参加国家八五计划“高清晰度电视研究”、国家发改委专项“高清晰度电视原型样机”、上海科教兴市“数字电视地面广播传输系统研究与产业化”、上海文广集团“数字电视地面广播与移动接收”、“数字分播电视系统”等三十多项科研和开发项目,部分经鉴定为国内领先、填补国内空白、国际领先等,并获上海市、国家广电总局、中国电影电视技术学会、上海文广局等多项科技奖励;获得5项专利。

 

沙晓岚

中国舞台美术家学会灯光艺术委员会主任

北京锋尚世纪文化艺术有限公司董事长

中国东方演艺集团艺术指导

      1999年在首都中华人民共和国成立五十周年筹备和庆祝活动中做出突出贡献,荣立二等功。2008年担任第29届奥林匹克运动会开、闭幕式和第十三届残奥会开、闭幕式灯光总设计,并于2008年9月荣获奥组委颁发的北京奥运会、残奥会特别荣誉奖。2009年荣获中宣部颁发的“四个一批”科技人才专家称号。被聘为2009年首都国庆六十周年联欢晚会灯光总设计。2010年被聘为上海世博会开、闭幕式灯光总设计。2010年广州第十六届亚洲运动会开、闭幕式灯光总设计。 2014年第二届夏季青年奥林匹克运动会开幕式、闭幕式灯光总设计。

 

张仲年

上海戏剧学院教授,硕士生、博士生导师

      著名导演、戏剧教育家、国家级突出贡献专家。享受国务院特殊津贴 。1997-2006年由文化部任命担任上海戏剧学院副院长。1987-1997年任导演系主任、创办电视艺术系与节目主持专业。现任上海市美学学会副会长、上海市电影评论学会理事、上海市戏剧家协会理事。出版《戏剧导演》《中国实验戏剧》《黄蜀芹和她的电影》《影视导演》《导演艺术论》《泰国电影研究》等著作8部。导演话剧《新婚的一对》《阿尔瓦•贝纳达夫人之家》《牺牲》、戏曲《上海屋檐下》《苏娘》《大洪流》等舞台剧,和《逆火》《东京归雁》《球迷情话》等电视剧二十余部130余集。多次获奖。其中《逆火》在1995年4月德国第十六届柏林国际电视广播节上荣获 “亚洲未来奖”。同年在第一届亚洲国际电视节获“银龙奖”。

 

伊天夫

上海戏剧学院舞台美术系 副主任

中国舞台美术学会照明设计委员会 副主任

      上海戏剧学院舞台美术系副主任。中国舞台美术学会理事照明设计委员会副主任、上海照明学会理事。先后荣获上海市首届文化新人、新长征突击手称号;上海市优秀青年教师称号;上海市第八届曙光学者称号;中国话剧舞台美术金狮奖;第二届全国舞台美术展览会设计大奖;上海市优秀教学成果一等奖;国家级优秀教学成果二等奖;上海市宝钢教育基金优秀教师奖;上海文艺人才基金优秀文艺人才奖。所参与创作的作品曾多次获中宣部“五个一工程”奖,文化部文华奖灯光设计奖,国家舞台精品奖,中国艺术节大奖,中国戏曲学会奖等等。
      主要舞台作品:淮剧《金龙与蜉蝣》、《西楚霸王》,歌剧《图兰朵》、《巫山神女》,越剧《红楼梦》、《蔾斋残梦》,京剧《膏药章》、《成败萧何》、《廉吏于成龙》,豫剧《程婴救孤》,川剧《金子》,壮剧《天上的恋曲》。大型晚会作品:上海景观歌剧《阿依达》总灯光设计师;APEC文艺晚会演出总灯光设计师;第十届中华人民共和国冬季运动会开幕式大型文艺晚会演出总灯光设计师;第六届亚洲冬季运动会开幕式大型文艺晚会演出总舞美灯光设计师;大型革命圣地实景演出《井冈山》总舞美灯光设计师;鄂温克族自治旗成立五十周年大型广场文艺演出总导演等等。

 

代旭

广州励丰文化科技股份有限公司 董事、总经理

      1989 年—1993年 在深圳华侨城建设指挥部负责民俗文化村、世界之窗大型旅游主题公园设备引进及演艺项目的建设管理工作,是国内第一批主题公园建设与旅游演艺项目的实践者; 1993年—2001年 在广州东亚专业灯光音响工程公司负责演艺工程的策划设计、系统集成,曾先后主持了四川锦江大礼堂、长沙世界之窗五洲大剧场、深圳欢乐谷欢乐剧场、深圳民俗村中心剧场、辽宁省文化艺术中心等一大批重大的演艺工程项目; 2002年—2013年 在广州励丰文化科技股份有限公司任董事总经理。期间,多次率团出访欧美等国,深度调研演艺产业发达的国家地区的演艺项目业态与创作生产流程,多次参观访问专业演艺科技领域著名厂商的研发、生产、服务发展模式。并结合国内的发展需要,大力推广先进的应用技术。任中国演出行业协会制作专业委员会副主任,中国演艺设备技术协会演出场馆设备专业委员会委员,中国广播电视协会专家库成员,《演艺设备与科技》编委,广东省演出业协会舞台专业委员会委员,张艺谋观印象大型旅游秀技术总顾问,国内首家大型多媒体水舞声光秀《科城锦绣》制作人,多媒体大型城市映画《岭南映画》制作人。

 

杨青青

时尚艺术家

上海戏剧学院创意学院艺术设计专业 负责人

      上戏创意学院时尚创意艺术专业带头人,艺术设计教研室主任,主持时尚艺术工作室。曾获法国外交部最高人才奖学金留学法国。曾就读于上海戏剧学院、巴黎 ESMODE 服装艺术设计学院、UNIVERSITE CRENOBLE 2-PIERRE MENDES FANCE L'I.A.E. 曾任教于上海东华大学服装学院,任教中国美术学院、 上海复旦视觉艺术学院时尚学院表演学院,在欧洲和国内多个大学讲学。
      杨青青在时尚、形象设计领域成绩卓越,出版了《转媒体时尚艺术》、《形象设计艺术》等个人专着共十四本。大量当代艺术作品在中国、法国、德国等地展出。作为第一作者带领团队获得多项市级奖励。作品入展上海2010世博会法国国家馆、中国国家馆等。
      杨青青致力于跨领域当代艺术的研究,开创“转媒体时尚艺术”,个人拥有多项发明和实用新型专利,策划创意“新媒体时尚戏”和“转媒体艺术展”.把时尚服装时尚造型面料等结合当代艺术或互动新媒体。以新媒体形式演示概念时尚,让当代艺术、新媒体技术与传统服装造型手段结合,让新媒体表现形式与时尚或舞台表现演示形式段结合。

 

王履玮

上海戏剧学院舞台美术系 主任

上海戏剧学院演艺中心 主任

      毕业于上海戏剧学院舞台美术系,现为国家一级舞美设计师,中国舞台美术学会副会长。
      近年主要作品:小剧场戏剧《押解》、荒诞派戏剧《屋外有花园》[美]、法国戏剧《马拉∕萨德》、实验戏剧《圣人孔子》、话剧《我们曾经错过》、史诗剧《白门柳》、话剧《红星照耀中国》、“全新解读版”《雷雨》、传记体文献剧《弘一法师》(上海演出)、音乐剧《未来组合2008》、话剧《战神•1948》等。现任上海戏剧学院舞台美术系主任兼演艺中心主任∕一级舞美设计师∕中国舞台美术学会副会长∕上海舞台美术学会副会长。曾任:广州话剧团团长、艺术指导∕广东舞台美术学会会长∕广东省戏剧家协会副主席∕广州市戏剧家协会副主席。作品多次荣获:中华人民共和国文化部文华舞美设计奖、中国曹禺戏剧奖优秀舞美设计奖、中国话剧金狮奖舞美设计奖、中国第二届舞台美术展览会“作品大奖”、中国小剧场戏剧节优秀舞美奖、中国舞台美术学会“学会奖”、广东省鲁迅文艺奖戏剧个人奖、广东省艺术节舞美设计一等奖等。

 

胡雪桦

上海戏剧学院电影电视学院 院长

著名导演 “东方学者”“千人计划”特聘专家

      教授,硕士生导师。东方学者,上海“千人计划”特聘专家。上海米亚中心负责人,上海戏剧学院电影电视学院院长,美国电影、戏剧工会会员,美国纽约YI剧院董事,上海文化基金会专家。毕业于夏威夷大学导演系,纽约州立大学电影系硕士、夏威夷大学导演系博士。多次受邀参加国内外知名电影节和艺术节。影视作品在海内外屡获奖项,包括美中电影节最佳影片、白玉兰戏剧表演艺术奖、摩纳哥电影节最佳导演、夏威夷国际电影节最佳视觉影像大奖、美国洛杉矶国际电影节(SCIFF)最佳影片奖、台湾金马奖国际项目银奖等。舞台作品多次入选上海国际艺术节。

      主要作品:上海世博会上海馆影片《永远的新天地》,担任导演、艺术总监电影《神奇》、《喜玛拉雅王子》、《屋顶》、《夏威夷传奇》、《兰陵王》等,担任总导演;《上海王》,担任编剧。电视剧《战北平》、《紫玉金砂》等,担任导演、编剧、监制舞台作品主要有:多媒体儿童音乐剧《成长的快乐》、大型现代芭蕾舞剧《德加的钻石》、音画史诗《秘境青海》、舞台剧《喜玛拉雅王子》、现代芭蕾舞剧《莎士比亚和他的女人》、话剧《兰陵传奇》,担任导演、编剧等,话剧《蝴蝶君》,担任主演。

 

Irwin Alban Louis QUEMENER

从事创造性研究和理念开发的法国艺术家

      是一名从事创造性研究和理念开发的法国艺术家。主要专注于实时视觉和交互式体验领域,我的知识和构想既可用于艺术,也可用于商业项目。对于知名的客户与合作伙伴,我能够通过挖掘实时技术的潜力将创造力发挥至极致。
实时视觉:
Wake Up Party聚会 – 2013法国南特
NODE13闭幕晚会 – 2013德国法兰克福
BYOB - Platoon Kunsthalle– 2012德国柏林
Kaz 电子音乐节20周年庆典–2012乌克兰
Spooked Haloween – 灯笼俱乐部 2011 中国北京
Future Bass –校园酒吧2010中国北京

 

胡 佐

上海戏剧学院副教授

上海舞台美术学会理事、中国舞台美术学会布景专业委员会副主任

      工作至今,他主持设计创作了多部戏剧舞台美术设计作品,涵盖中国戏曲、话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、大型歌舞晚会等多个演出艺术门类。其中,多个作品在国家级、省级重大展演中享有声誉并获奖。如入选国家舞台艺术精品工程、中宣部五个一工程奖、中国艺术节文华奖、中国戏剧节优秀剧目大奖、第二届中国舞台美术展优秀舞美创作奖、第五届中国黄梅戏艺术节金奖、第七届湖北省黄梅戏艺术节舞美设计一等奖、第九届楚天文华奖舞美设计特别奖、第七届江苏省锡剧节舞美设计一等奖、湖南省艺术节田汉舞美设计奖、上海舞台美术学会首届学会奖舞台设计奖与数码影像设计奖及多个省级五个一工程奖、省级戏剧节优秀剧目奖等奖项。

      主要出版学术理论著作:《舞台设计概论》、《舞台美术理论与实践》、《舞台设计》并发表学术论文若干。话剧《BIG LOVE》,任舞美设计,美国加州州立大学出品。 话剧《守望灵魂》,任舞美设计,云南省话剧院出品。 现代黄梅戏《李四光》,任舞美设计,湖北省黄梅戏剧院出品。 越剧音乐剧《女人街》,任舞美设计,浙江省杭州越剧院出品。 多媒体越剧《洪昇》,任舞美设计,浙江省余杭小百花越剧团出品。 越剧《大道行吟》,任舞美设计,浙江省杭州越剧院出品。 歌剧《那年冬天》,任舞美设计,湖南省郴州歌舞剧团出品。 大型锡剧《江南雨》,任舞美设计,江苏省无锡锡剧院出品。 新编黄梅戏《东坡》,任舞美设计,湖北省黄梅戏剧院出品。 多媒体音乐剧《弘一法师》,任舞美设计,上海戏剧学院出品。 星杂剧《永不消逝的电波》,任舞美设计,赵志刚艺术工坊•上海出品 新编越剧《孔雀西南飞》,任舞美设计,浙江省宁波小百花越剧二团出品。 越剧历史剧《班昭》,任舞美设计,浙江省杭州越剧院出品。 越剧新版《狸猫换太子》,任舞美设计,浙江省绍兴小百花艺术中心出品。 多媒体越剧《蝶海情僧》,任舞美设计,赵志刚艺术工坊•杭州出品。 现代京剧《魂系油气田》,任舞美设计,四川省成都市艺术剧院京剧团出品。 桂剧历史剧《七步吟》,任舞美设计,广西壮族自治区桂剧团出品。 历史京剧《将军道》,任舞美设计,辽宁省沈阳演艺集团京剧院出品。 淮剧《家有长子》,任舞美设计,上海淮剧团出品。 楚剧《辛亥人家》,任舞美设计,湖北省地方戏曲剧院出品。 话剧《高加索灰阑记》,任舞美设计指导,上海戏剧学院出品。 黄梅戏《英子》,任舞美设计,湖北省地方戏曲剧院出品。 现代京剧《映山红》,任舞美设计,上海京剧院出品。 新编越剧《藜斋残梦》,任舞美设计,浙江省宁波小百花越剧二团出品。 越剧历史故事剧《韩非子》,任舞美设计,上海越剧院出品。 新编越剧《传奇浪子》,任舞美设计,浙江省小百花越剧团出品。 新编梨园戏《节妇吟》,任舞美设计,福建省梨园戏实验剧团出品。 大型舞剧《青铜神圣》,任舞美设计,安徽省文化、铜陵市人民政府出品。 话剧《小井胡同》,任舞美设计指导,上海戏剧学院出品。 话剧《都是我的儿子》,任舞美设计指导,上海戏剧学院出品。 豫剧《矿山情》,任舞美设计,河南省豫煤剧团豫剧团出品。 话剧《蛋白质女孩》,任舞美设计,上海话剧艺术中心出品。 大型歌舞《天府神韵》,任舞美设计,四川省歌舞剧院出品。 话剧《哈姆雷特》,任舞美设计指导,上海戏剧学院出品。 话剧《日出》,任舞美设计指导,上海戏剧学院出品。 音乐剧《唐吉珂德》,任舞美设计指导,上海戏剧学院出品。 新编越剧《富贵荣华》,任舞美设计,浙江省宁波小百花越剧二团出品。 “第五届上海国际电影节闭幕式”,任舞美设计,上海东方电视台出品。

 

田蔓莎

上海戏剧学院戏曲学院副院长

      曾获中国戏剧两度“梅花奖”、“文华大奖”表演奖、上海戏剧“白玉兰”表演主角奖、文化部“优秀园丁奖”、国际剧协德国中心现代音乐剧场“特别奖”、美国亚洲文化协会奖助赴美访学。主要从事创作、演出、艺术教育和艺术管理。表演作品:川剧《死水微澜》、《马克白夫人》、《阴阳河》等。导演作品:现代歌剧《葫茄十八拍-文姬》、新人版昆曲《牡丹亭》、京剧《死水微澜》、越剧《问-君安》等。自导自演:新概念川剧《情叹》、实验剧《一桌二椅》、《录像圈》、《谁在敲门》等。 曾参加布莱梅莎士比亚艺术节、里斯本“世界之极端艺术节”、澳门艺术节、柏林世界文化中心“香港在柏林”艺术节、2006柏林“在过去与未来之间”艺术节、比利时“2009欧罗巴利亚中国文化年”欧洲巡演、2010意大利“中国文化年”罗马公演等。主编了“活的记忆-中国戏曲在当代”一书在德国出版发行。2010任德国吉森大学应用戏剧学院客座教授,2011-2012任柏林自由大学“跨文化研究中心”研究员。

 

于平

国家文化部艺术司副司长

      曾任北京舞蹈学院副院长。曾获国家“有突出贡献的中青年学科带头人 ”称号,享受国务院政府特殊津贴。

      代表著作有《中国舞蹈史纲》,《中国古典舞和雅士文化》,《中外舞蹈思想教程》,《舞蹈形态学》,《舞蹈文化和美学》。编撰的作品有《编导教学参考资料》、《舞蹈表演教学参考资料》、《中国舞教学参考资料》、《舞蹈评论教学参考资料》。

 

周敬

上海市科技信息中心副主任、副书记

      长期从事科技管理、图书编辑、数字媒体产业推进和文化与科技融合等相关工作,主持多个科研项目,编辑多本(篇)科普图书、作品,编撰策划科普广播、科普影视作品等,并多次获奖。其中,《图说高新技术应用》荣获国家”五个一工程”奖,《生活中的科学知识一百问》荣获上海市优秀科普作品奖,《2012上海科技年鉴》荣获第七届全国年鉴编校质量检查评比二等奖,组织编撰的《2012上海科技统计年鉴》为研究与科技管理决策提供了详实的统计数据资料。

 

刘志新

上海戏剧学院创意学院 副院长

上海市多媒体演艺虚拟空间合成重点实验室 艺术总监

      策划导演新媒体情景诗《追梦•中国》、新媒体舞蹈诗《极境》、《文明•图腾》、新媒体舞台艺术设计《拓印》、大型多媒体建筑投影《红楼@梦》、情景展览剧《岁月•1978》、多媒体情欲悲剧《榆树下的欲望》、多媒体情景朗诵剧《红色箴言》、经典交响越剧《梁山伯与祝英台》、大型多媒体音乐剧《张国荣•负距离接触》、方言喜剧《七十二家房客》、电视电影《我爱杰西卡》等;专著有《读解电影表演》,发表了《用声音写作》、《欲望与失控的欲望》、《拼贴现实,克隆梦幻》、《通向大众的戏剧之路》、《数字化导演艺术创作》、《当代戏剧导演教育》、《荒诞戏剧的戏剧语言》、《交往的戏剧空间》、《戏剧•情境•哲理》等多篇学术论文。 2012、2008、2007年三次荣获上海国际科学与艺术创新奖,2011年获上海设计展“设计铜奖”、2010年获上海市舞台美术学会“学会奖”优秀创意奖,2006年获第二届文化部创新奖,2006年获中国广播影视大奖“优秀电视动画片奖”,2005年获电视电影“百合奖”优秀导演奖,2004年获上海市“育才奖”。

      2012、2008、2007年三次荣获上海国际科学与艺术创新奖,2011年获上海设计展“设计铜奖”、2010年获上海市舞台美术学会“学会奖”优秀创意奖,2006年获第二届文化部创新奖,2006年获中国广播影视大奖“优秀电视动画片奖”,2005年获电视电影“百合奖”优秀导演奖,2004年获上海市“育才奖”。